Вся красота –в глазах смотрящего

Екатерина Скударнова

Из личного архива Ирины Итахуновой

У каждой девушки в детстве была любимая кукла – это обязательно сказочная принцесса или милая малышка в пышном розовом платье. Мы выросли, и куклы остались в далёком прошлом. Но окунуться в этот волшебный мир можно даже сегодня – нужно просто посетить выставку авторских интерьерных кукол в городе Риддере, которая открылась в начале января и продлится до конца февраля.

На выставке под названием «Зимняя сказка» представлено более ста различных кукол. Это работы местных мастеров и изделия из личных коллекций. Особенно поразительны авторские куклы мастера Ирины Итахуновой, которая недавно стала победительницей Международной выставки кукол в российском городе Иркутске.

ХОББИ, СТАВШЕЕ ИСКУССТВОМ

Великая прародительница Умай, которая дарит миру жизнь, картина Васнецова «Иван Царевич и серый волк», фрагмент из «Пиковой дамы» – всё это куклы, созданные Ириной. При виде такой красоты замирает дух, и кажется, что персонажи вот-вот оживут и перенесут вас в сказочный мир.

– Я любила рисовать с детства. Закончила Лениногорскую художественную школу, потом архитектурный факультет Восточно-Казахстанского технического университета. Куклами я занимаюсь с 2015 года, непрофессионально – это моё творческое хобби, но оно захватывает целиком свободное время. Училась делать кукол сама, искала и собирала по крупинкам информацию в Интернете, потом появилась возможность пройти онлайн несколько мастер-классов по изготовлению авторской куклы, – рассказала о своём хобби Ирина.

Самая первая работа мастерицы называется «Баян-Сулу» – это композиция, состоящая из девушки в национальном казахском костюме в сопровождении барса. Она сразу же привлекла внимание всех и получила главный приз на Риддерской выставке мастеров декоративно-прикладного искусства. Что и вдохновило Ирину на создание последующих работ.

Семья Ирины – супруг и дочь – поддержали её в начинании и по мере возможностей принимают участие в процессе создания кукол.

– Я благодарна моей семье за поддержку, ведь именно она дала мне стимул и уверенность, что я выбрала правильный путь, – с нежностью говорит мастер.

За девять лет Ирина Итахунова создала более 160 композиций и художественных кукол из разных материалов и в разных техниках. Её любимый жанр – создание кукол из легенд, сказок, живописи, литературы, а также по теме театра, балета, из воспоминаний детства. Мастер говорит, что тем для вдохновения неисчислимое множество, что видно из самих названий кукол: Ак-Бота, Татьяна Ларина, Княжна Ярославна, Ромео и Джульетта, Одетта, Жизель.
У Ирины также есть серия фантазийных кукол на тему времён года, стихий природы и т. п.

КА СОЗДАЮТСЯ ШЕДЕВРЫ

По словам Ирины, процесс создания одной куклы может длиться от нескольких недель до месяца, а то и больше. Ведь это очень кропотливая работа: мастер придумывает сначала образ, затем подбирает нужные материалы, после этого приступает к работе.

Все детали изготавливаются вручную. Образ должен максимально передать тот посыл, который закладывает в куклу мастер. Например, если это кукла в образе прекрасной дамы, то нужно передать её благородное происхождение и стать, а у маленькой девочки – наивность и лёгкость. Все материалы мастерица приобретает сама в интернет-магазинах для творчества либо привозит из поездок, ведь для прекрасного творения требуется всё самое лучшее.

– Я не делаю кукол конкретно по заказу, все образы моих кукол – это исключительно моя фантазия или воплощение персонажей из произведений писателей и художников.
Я считаю, невозможно вложить душу в изделие, если оно изготавливается по шаблону. Нужно, чтобы у мастера горели глаза и было желание творить. А люди потом, если захотят, приобретут моих кукол, выберут ту, которая придётся им ближе к сердцу, – говорит Ирина.

Сначала мастер изготавливает каркас, затем из полимерной глины либо ткани формирует тело, руки и ноги, шлифует их, придавая эффект гладкой кожи. Особой проработки требует лицо будущей куклы – ему нужно придать нужную выразительность и мимику. Роспись делается различными способами: используются масляные, темперные, акриловые, акварельные краски, сухая пастель, специальные лаки, воски, морилки. Для изготовления одежды мастер использует самые лучшие ткани, такие как кружево, антикварная тесьма и др. А порой и ткани создаются вручную: приходится вышивать, валять, делать украшения для каждого персонажа. Для волос, к примеру, нужна натуральная шерсть. Подставка для куклы также является частью композиции, несёт смысловую нагрузку и создаёт необходимый антураж. Создаются и другие детали и аксессуары – для каждой куклы в своей тематике.

И вот, наконец, все детали встают на место. Кукла готова. В этот момент, по словам мастера, наступает не менее чудесный и волнительный этап – наблюдать и «коллекционировать» эмоции зрителей о своей работе.

Творчество характеризует самого художника, его внутренний мир. Отображает страхи, надежды, мечты. Но важно ещё помнить, что вся красота живёт в глазах смотрящего на неё. Ирина считает, что никакое творчество ничего не стоит, если оно не найдёт отклик в сердце зрителя.

В МИРЕ ТАЙН

Ирина Итахунова известна как мастер интерьерных кукол не только в Казахстане, но и в других странах. Она часто принимает участие в конкурсах мастеров кукол и завоёвывает высокие награды. Её куклы участвовали в международных выставках в Алматы, Москве, Нижнем Новгороде, Минске, Иркутске, Риддере. Были победы в творческих конкурсах авторской куклы, на нескольких выставках её шедевры были признаны самыми красивыми.

Например, в 2021 году в Алматы в музее имени Кастеева, при поддержке Российского консульства, проходил конкурс мастеров кукольного искусства, где Ирина стала победительницей с композицией «Понтий Пилат» по произведению М. Булгакова «Мастер и Маргарита». В 2023 году композиция из двух кукол Ирины Итахуновой под названием «Алмазные подвески королевы» по мотивам произведения «Три мушкетёра» А. Дюма стала лучшей на конкурсе в городе Иркутске на международной выставке кукол «Вне времени» в номинации
«Театральные подмостки».

По словам Ирины, пока в Казахстане такой вид искусства, как авторская коллекционная художественная кукла, находится только в начале своего развития. Но с каждым годом появляется всё больше отечественных мастеров, которые учатся, растут и превращают своё творчество в искусство.

– Для чего предназначены мои работы? – Наверное, для того, чтобы украшать собой жизнь мою, зрителей, коллекционеров, которым они приходятся по душе. Они заставляют из обыденности погрузиться в мир, полный удивительных существ, в котором есть смысл и тайна, – говорит мастер. – Мы живём, чтобы оставить неповторимый, архимногогранный ансамбль своих следов в этом мире. Мой след – это куклы, которых я создаю…